Desde su taller en casa, la ceramista, ilustradora y creadora de su marca homónima Milo Hachim ha logrado desarrollar una marca que actualmente vende en Santiago, París, Londres y Barcelona.
Con meticuloso cuidado y dedicación, desde 2016 que esta diseñadora ha aprendido y desarrollado el oficio de la cerámica, convirtiendo su imaginario -que también está presente en su trabajo de ilustración- en piezas únicas.
Aunque inicialmente no buscó que su trabajo artístico se convirtiera en su carrera profesional, al poco andar -y gracias al éxito que tuvieron sus primeras colecciones-, se vio a sí misma aceptando encargos y participando en distintas ferias. Y es que su talento y creatividad no pasan desapercibidas. De hecho, actualmente su mayor desafío es diseñar un modelo que le permita no quedarse sin stock. “Empecé a hacer cerámica con la intención de mezclar este oficio con la ilustración, y con el tiempo observé cuáles eran las piezas que a mi comunidad les gustaban más”, recuerda. “Me encanta hacer animales en cerámica y he podido reconocer cuáles son los más populares. Lo mismo con mis personajes. Al estar hechas a mano, mi escala de producción es pequeña, por lo que me baso en la demanda para determinar las cantidades o repeticiones de cada pieza, creando series limitadas”. Esto, además, le ha permitido establecer metas de venta a corto y mediano plazo.
Parte del desafío que Milo ha enfrentado al construir su propia marca, ha sido entender cuál es la proporción adecuada entre ofrecer lo que la gente busca y sumar nuevas propuestas, para no dejar de lado el área creativa del negocio.
“En cada serie hago algo nuevo con las diferentes técnicas que se pueden experimentar en la cerámica. Pero con el tiempo he aprendido que no solo se trata de ofrecer novedad; quienes gustan de mi trabajo esperan también continuidad. Que mis cerámicas e ilustraciones tengan mi sello, y al mismo tiempo generen un significado personal en cada uno”.
Este enfoque, en la evolución y la experimentación, le ha valido el reconocimiento de artistas y clientes en distintas ciudades del mundo. De hecho, hace unos meses -y gracias a su constante búsqueda por aprender nuevas técnicas-, Milo postuló a una beca de creación en un taller en Barcelona, ciudad a la que viajará en agosto. Ahí espera aprender a tornear, y en el futuro comenzar a trabajar con moldes. “En la cerámica, y en la creación de un proyecto, se aprende en el hacer”, asegura.
Créditos
Un contenido de Ritmo Estudio
Fotografía: Constanza Miranda
Zapatos modelo 1879, color negro, $89.000. Zapatería Maestra.
Zapatos modelo 1886, color gamuza roja, $79.000. Zapatería Maestra Zapatería Maestra.
Vestido franjas color celeste, $80.000, de Tierra Amarilla Tierra Amarilla.
Vestido camisero color granate, $90.000, de Tierra Amarilla Tierra Amarilla.
